Denominación de la asignatura

Educación para el arte y la belleza
Grado al que pertenece
Maestro en Educación Infantil
Créditos ECTS
6
Carácter de la asignatura Optativa

Presentación

Educación para el arte y la belleza es un curso orientado, en primer lugar, a despertar la capacidad para disfrutar de la belleza (la artística, principalmente, pero también la de cualquier otra naturaleza) al máximo nivel,  con el convencimiento de que esta capacidad no es sólo el medio de un disfrute personal o de un divertimento más o menos intenso, sino un medio formativo de primer orden. La experiencia de lo bello y el contacto con el arte nos humaniza y nos forma.

Debemos ser capaces de servirnos de estas inmensas posibilidades en la labor pedagógica. Para ello, es preciso primero dotarnos, a nosotros mismos, de la capacidad de gozar al máximo de la experiencia estética, de experimentar a fondo esa potencia humanizadora. Éste es el objetivo principal de nuestro curso: educarnos nosotros mismos en el arte y la belleza para después poder educar a otros.


Competencias básicas

  • CB1. Demostrar que se posee y comprenden conocimientos en una en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
    R.A.1. Describir los contenidos generales relativos a la estética, el arte y las categorías de la belleza.
    R.A.2.Valorar los fundamentos pedagógicos y la importancia de un aprendizaje sensibilizado por la creación artística en todas sus vertientes.
  • CB2. Saber aplicar los conocimientos al trabajo o vocación de una forma profesional y poseer las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
    R.A.1. Planificar actividades para desarrollar dentro del aula que fomenten la sensibilización hacia el arte y sus distintas formas.
    R.A.2. Dialogar con propiedad de lo artístico vinculado al ámbito de lo pedagógico.
    R.A.3. Mostrar la capacidad de debatir con otros sobre conceptos básicos de la enseñanza artística respondiendo a sus aportaciones, mediante un uso adecuado de los términos y una argumentación coherente.

Competencias generales

  • CG1. Conocer los objetivos, contenidos curriculares y criterios de evaluación de la Educación infantil.
    R.A.1. Conocer a nivel teórico la amplitud de la Educación Artística en esta etapa.
    R.A.2. Describir la repercusión que la enseñanza de la educación artística tiene para el aprendizaje integral del alumnado.
  • CG3. Diseñar y regular espacios de aprendizaje en contextos de diversidad y que atiendan a las singulares necesidades educativas de los estudiantes, a la igualdad de género, a la equidad y al respeto a los derechos humanos.
    R.A.1. Definir los valores de libre interpretación creativa de la obra artística y su relación con el humanismo.
    R.A.2. Valorar los modos en que la creación artística y su lenguaje favorecen la sensibilidad hacia la diversidad y la pluralidad y otros aspectos relativos a los derechos humanos.
    R.A.3. Reconocer la relevancia que tiene el aprendizaje artístico a través de un campo de observación, práctica y disfrute como es la creación artística.
    R.A.4.Defender la creación artística como una actividad viva que responde al contexto social en el que tiene lugar su aparición, lo que implica un constante aprendizaje por parte del docente para aplicar estos cambios a la educación dentro del aula.
  • CG5. Reflexionar en grupo sobre la aceptación de las normas y el respeto a los demás. Promover la autonomía y la singularidad de cada estudiante como factores de educación de las emociones, los sentimientos y los valores en la primera infancia.
    R.A.1. Valorar las prácticas individuales tanto como las colectivas dentro de lo artístico y atender a los principios pedagógicos que se pueden transmitir con cada una de ellas.
    R.A.2. Desarrollar una visión personal del hecho artístico respetando las pautas y estructuras que han sido establecidas por los artistas.
    R.A.3. Valorar la práctica de la creación artística como una vía para desarrollar una visión crítica y personal del contexto vital.

Competencias específicas

  • CE53. Conocer los fundamentos musicales, plásticos y de expresión corporal del currículo de esta etapa así como de las teorías sobre la adquisición y desarrollo de los aprendizajes correspondientes.
    R.A.1. Proponer actividades que permitan el aprovechamiento de cada uno de los planos que componen la obra artística.
  • CE55. Saber utilizar el juego como recurso didáctico así como diseñar actividades de aprendizaje basadas en principios lúdicos.
    R.A.1. Comprender y aplicar la vinculación de la creación artística en sus distintos lenguajes con el aspecto lúdico y con la formación para el ocio creativo.
  • CE58. Promover la sensibilidad relativa a la expresión y a la creación artística.
    R.A.1. Definir los contenidos relativos a la experiencia estética y a las consecuencias pedagógicas favorables que tiene su transmisión en el aula.
    R.A.2. Mostrar la posibilidad de transmitir valores y conocimientos tanto emocionales como sensibles y racionales a través de la educación artística.

Tema  1. Caracterización general de la experiencia estética

  • Un acuerdo entre los sentidos y el espíritu
  • Desde el asombro a la contenplación
  • Un goce desinteresado
  • Un rapto de plenitud liberadora
  • Una experiencia precaria
  • Intuición y sentimiento
  • Complejidad paradójica de la experiencia estética

Tema  2. Fecundidad pedagógica de la experiencia estética

  • Libertad y vinculación en la formación humana
  • El encuentro con lo real: los ámbitosde la vida humana
  • Descubrir la realidad a través de la experiencia estética

Tema 3. La experiencia estética como vía hacia un humanismo integral

  • Introducción
  • Obra abierta y arte dialógico
  • Consecuencias para la visión de lo humano
  • Prefiguración de la estética lúdico-creativa

Tema  4. La belleza como objeto de la estética

  • La belleza en la experiencia estética
  • Caracterización de la belleza: Especies, enigmas y modalidades de belleza
  • Problemas en torno a la belleza

Tema  5. Los diversos aspectos de la belleza

  • La belleza en la experiencia estética
  • Las categorías de lo bello

Tema  6. Teoría lúdico-creativa del arte

  • El arte ante la crisis cultural contemporánea
  • Juego y creatividad en el arte
  • Entreveramiento de ámbitos como fuente de sentido

Tema 7. La estructura de la obra de arte

  • Los siete planos o estratos de la obra de arte
  • Sugerencias para la aplicación pedagógica de la estructura de la obra de arte

Tema 8. La racionalidad propia del arte

  • La plasmación de ámbitos hace surgir la verdad del arte
  • Racionalidad propia de la experiencia artística

Tema 9. Estética y Ética

  • Ética y Estética en el desarrollo humano
  • Eticidad de la obra de arte
  • Consecuencias pedagógicas

Tema 10. Ideal del arte como ocio creativo

  • El ocio como ámbito de desarrollo humano y plenificación
  • El arte como vivencia de ocio
  • Consecuencias pedagógicas: educar para el ocio creativo

Tema 11. Educar para el arte y la belleza

  • El valor formativo de la educación para el arte y la belleza. Síntesis
  • La educación para el arte y la belleza en la práctica. Orientaciones

Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.

Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:

  • Trabajos.Se trata de diversos trabajos repartidos a lo largo del cuatrimestre. En el Aula virtual encontrarás toda la información sobre cómo desarrollarlos y cómo y cuándo entregarlos.
  • Participación en eventos.Son eventos programados todas las semanas del cuatrimestre: sesiones presenciales virtuales, foros de debate, test, etc. También puedes encontrar la información necesaria para participar en los eventos en la programación semanal y en el Aula virtual.
  • Comentarios de lecturas.Es un tipo de actividad muy concreto que consiste en el análisis de textos de artículos de autores expertos en diferentes temas de la asignatura.

En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.

Descargar programación

Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:

  • Estudio personal
  • Tutorías. Las tutorías se pueden articular a través de diversas herramientas y medios. Durante el desarrollo de la asignatura, el profesor programa tutorías en días concretos para la resolución de dudas de índole estrictamente académico a través de las denominadas “sesiones de consultas”. Como complemento de estas sesiones se dispone también del foro “Pregúntale al profesor de la asignatura” a través del cual se articulan algunas preguntas de alumnos y las correspondientes respuestas en el que se tratan aspectos generales de la asignatura. Por la propia naturaleza de los medios de comunicación empleados, no existen horarios a los que deba ajustarse el alumno.
  • Examen final presencial

Las horas de dedicación a cada actividad se detallan en la siguiente tabla:

ACTIVIDADES FORMATIVAS  HORAS
Sesiones presenciales virtuales 20
Lecciones magistrales 12
Estudio del material básico  50
Lectura del material complementario  14
Trabajos, casos prácticos, test  29
Trabajos colaborativos 7
Tutorías 16
Examen final presencial  2
Total  150
Puedes personalizar tu plan de trabajo seleccionando aquel tipo de actividad formativa que se ajuste mejor a tu perfil. El profesor-tutor te ayudará y aconsejará en el proceso de elaboración de tu plan de trabajo. Y siempre estará disponible para orientarte durante el curso.

Bibliografía básica

Recuerda que la bibliografía básica es imprescindible para el estudio de la asignatura. Cuando se indica que no está disponible en el aula virtual, tendrás que obtenerla por otros medios: librería UNIR, biblioteca… 

Manual de la asignatura:

  • LÓPEZ QUINTÁS, A.  (2004): La experiencia estética y su poder formativo. Bilbao: Universidad de Deusto. ISBN: 978-84-748-5928-7.

Únicamente los primeros capítulos del manual están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO* y para consulta, descarga e impresión), con el objetivo de que puedas empezar a estudiar la asignatura.

Tema 1 y 4

  • PLAZAOLA, J. (2007): Introducción a la Estética: Historia, Teoría, Textos. Bilbao: Universidad de Deusto. ISBN: 978-84-748-5191-5. Capítulo II de la segunda parte (páginas 283–311); Capítulo III de la parte segunda (páginas 313–342). Los capítulos están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO*)

Actividad tema 2

Tema 3, 6 y 11

  • En este tema deberás estudiar los apuntes elaborados por la UNIR, que están disponibles en el aula virtual.

Tema 5 y 6

  • LÓPEZ QUINTÁS, A. (1998): Estética de la creatividad. Madrid: Editorial Rialp. ISBN: 978-84-321-3212. Capítulo 2 y 3 (páginas 30–61). Capítulos XVIII y XIX (págs. 257-280)
    Los capítulos están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO*)

Actividad tema 6

  • Abad Molina, J. El placer de jugar para transformar. El texto está disponible en el aula virtual.

Actividad tema 8

Bibliografía complementaria

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1971): Metodología de lo suprasensible II. El triángulo hermenéutico. Madrid: Editora Nacional.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1993): La formación por el arte y la literatura. Madrid: Rialp.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1994): Cómo formarse en ética a través de la literatura. Madrid: Rialp.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1997): Literatura y formación humana. Madrid: San Pablo.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1999): Inteligencia creativa. El descubrimiento personal de los valores. Madrid: BAC.

El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:

0 - 4, 9 Suspenso (SS)
5,0 - 6,9 Aprobado (AP)
7,0 - 8,9 Notable (NT)
9,0 - 10 Sobresaliente (SB)

La calificación se compone de dos partes principales:

El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).

La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.

Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.

Sistema de evaluación Ponderación min - max
Participación del estudiante (sesiones, foros, tutorías) 0% - 40%
Trabajos, proyectos, laboratorios/talleres y casos 0% - 40%
Test de autoevaluación 0% - 40%
Examen final presencial 60% - 60%
Ten en cuenta…
Si quieres presentarte sólo al examen final, tendrás que obtener una calificación de 5 puntos sobre 6 para aprobar la asignatura.

Martín Caeiro Rodriguez

Formación académica: Doctor en Bellas Artes (Universidad de Vigo, Facultad de Bellas Artes de Pontevedra, 2008).

Experiencia: Compagina su actividad artística con la investigación experimental, la práctica literaria y la docencia en niveles universitarios y no universitarios (Bachillerato de Artes y ESO). Tesis doctoral sobre el concepto de lo “imaginal”: El Reino imaginal: viaje de lo natural a lo real y viceversa;. Diversas exposiciones como Zoografías del Alma (Museo Verbum. Casa das palabras de Vigo, 2007), Proyecto Neuston, Experimento 1: explorando la interfase (Museo del Mar de Vigo, 2009). Coeditor de los libros Guía práctica de la Carrera Investigadora en Bellas Artes (Universidad de Vigo, 2007), Notas para una investigación artística (Universidad de Vigo, 2008) y La cultura transversal: colaboraciones entre arte, ciencia y tecnología, (Universidad de Vigo, 2010); Diversos artículos como: El aborigen y sus imágenes (Revista Latinoamericana de Filosofía, Política y Humanidades Araucaria, 2009); Exponer lo imaginal: reproducir y representar (Revista Arte, Individuo y Sociedad, Universidad Complutense de Madrid, 2009); o el relato Othijerero y el agujero mágico (Editorial Xerais de Vigo, 2008).

Líneas de investigación: E-learning, Arte y Conocimiento, Pedagogía para la enseñanza artística, Alfabetismo Audiovisual, Imagen e Identidad.

Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:

  1. Desde el Campus virtual podrás acceder al aula virtual de cada asignatura en la que estés matriculado y, además, al aula virtual del Curso de introducción al campus virtual. Aquí podrás consultar la documentación disponible sobre cómo se utilizan las herramientas del aula virtual y sobre cómo se organiza una asignatura en la UNIR y también podrás organizar tu plan de trabajo con tu tutor personal.
  2. Observa la programación semanal. Allí te indicamos qué parte del temario debes trabajar cada semana.
  3. Ya sabes qué trabajo tienes que hacer durante la semana. Accede ahora a la sección Temas del aula virtual. Allí encontrarás el material teórico y práctico del tema correspondiente a esa semana.
  4. Comienza con la lectura de las Ideas clave del tema. Este resumen te ayudará a hacerte una idea del contenido más importante del tema y de cuáles son los aspectos fundamentales en los que te tendrás que fijar al estudiar el material básico. Consulta, además, las secciones del tema que contienen material complementario.
  5. Dedica tiempo al trabajo práctico (sección Actividades y Test). En la programación semanal te detallamos cuáles son las actividades correspondientes a cada semana y qué calificación máxima puedes obtener con cada una de ellas.
  6. Te recomendamos que participes en los eventos del curso (sesiones presenciales virtuales, foros de debate…). Para conocer la fecha concreta de celebración de los eventos debes consultar las herramientas de comunicación del aula vitual. Tu profesor y tu tutor personal te informarán de las novedades de la asignatura.

En el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual encontrarás siempre disponible la documentación donde te explicamos cómo se estructuran los temas y qué podrás encontrar en cada una de sus secciones.

Recuerda que en el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.

Ten en cuenta estos consejos...

  • Sea cual sea tu plan de estudio, accede periódicamente al aula Virtual, ya que de esta forma estarás al día de las novedades del curso y en contacto con tu profesor y con tu tutor personal.
  • Recuerda que no estás solo: consulta todas tus dudas con tu tutor personal utilizando el correo electrónico. Además, siempre puedes consultar tus dudas sobre el temario en los foros que encontrarás en cada asignatura (Pregúntale al profesor).
  • ¡Participa! Siempre que te sea posible accede a los foros de debate. El intercambio de opiniones, materiales e ideas nos enriquece a todos.
  • Y ¡recuerda!, estás estudiando con metodología on line: tu esfuerzo y constancia son imprescindibles para conseguir buenos resultados. ¡No dejes todo para el último día!