Presentación

La música en general, y la llamada música clásica en particular, tiene un importantísimo papel en la educación, muy especialmente en la de niños y jóvenes. Su influencia abarca todas las dimensiones de la persona humana. Lograr en los niños una buena educación musical es mucho más importante de lo que,hablando en términos generales, pudiera parece a simple vista. Los objetivos de esta asignatura son múltiples:

• Conocer y utilizar con suficiente habilidad el lenguaje musical de modo que como futuro maestro puedas leer sin dificultad y ejecutar partituras adecuadas al contexto escolar.
• Conocer, valorar y saber aplicar la capacidad de la Música para el desarrollo intelectual y afectivo de los niños, en particular, y para resolver diferentes problemas de salud física y psicológica de las personas, en general.
• Aportar cultura y sensibilidad y ayudar a percibir mejor la vida, nuestra y la de los demás, preparándonos para descubrir y descubrir la belleza y aspirar a metas humanas altas.
• Conocer y apreciar las grandes obras musicales de los distintos contextos históricos, comprobando cómo las estéticas artísticas, en general, y las musicales, en particular, se han ido configurando y transformando.
• Dar a conocer y conseguir que los alumnos, futuros maestros, alcancen los objetivos que para esta área determina la legislación educativa actual.

Competencias

Competencias básicas:

• CB2. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
  R.A.1. Construir una imagen realista de sí mismo para asumir responsabilidades y tomar decisiones..
  R.A.2. Mostrar la necesidad de un desarrollo profesional continuo.
  R.A.3. Reconocer el trabajo en equipo como condición necesaria para la mejora de su actividad profesional.
  R.A.4. Comunicar de forma equilibrada en las variadas circunstancias de su actividad profesional.
  

Competencias generales:

• CG11. Reflexionar sobre las prácticas de aula para innovar y mejorar la labor docente. Adquirir hábitos y destrezas para el aprendizaje autónomo y cooperativo y promoverlo en los estudiantes.
  R.A.1. Emplear correctamente estrategias pedagógicas.
  R.A.2. Razonar con un pensamiento crítico y creativo.
  R.A.3. Demostrar un espíritu emprendedor aumentando así la motivación por la calidad de la enseñanza.
  

Competencias específicas:

• CE53. Conocer los fundamentos musicales, plásticos y de expresión corporal del currículo de esta etapa así como las teorías sobre la adquisición y desarrollo de los aprendizajes correspondientes.
  R.A.1. Captar el mensaje del valor formativo de la música y su importancia para la Educación integral.
  R.A.2. Seleccionar y emplea técnicas adecuadas para analizar las distintas estéticas artístico-musicales a lo largo de la Historia.
  R.A.3. Reconocer auditivamente las diferencias entre las distintas estéticas musicales.
  
• CE54. Conocer y utilizar canciones para promover la educación auditiva, rítmica y vocal.
  R.A.1. Identifica y examina distintas obras musicales a lo largo de la Historia.
  R.A.2. Reconoce y aplica los elementos del lenguaje musical con perspectiva pedagógica.
  R.A.3. Evalúa de forma crítica los diversos materiales musicales para su correcta aplicación en el aula.
  

Contenidos

Tema 1. El mensaje de la música
Cómo percibimos la música
Elementos que conforman la música: el sonido
Elementos del lenguaje musical
Textura musical
Agentes implicados en el proceso musical
Fuentes o soportes musicales
La música y el cine

Tema 2. Lenguaje musical para maestros: ritmo, melodía, armonía y forma
El ritmo y su escritura
La melodía y su escritura
La armonía y su escritura
Formas musicales

Tema 3. La voz y otros instrumentos musicales
El cuerpo como instrumento
La voz como instrumento
El canto como proceso educativo-musical
El canto coral
Clasificación tradicional y moderna de los instrumentos musicales
Instrumentos populares y de construcción propia
Iniciación a los intrumentos escolares
Agrupaciones instrumentales más usuales

Tema 4. La música en las antiguas civilizaciones y en la Edad Media
La música en las antiguas civilizaciones de Grecia y Roma
La Edad Media: panorama histórico, artístico y cultural
La música en la Edad Media
La música medieval en España

Tema 6. Música objetiva versus música subjetiva
Música objetiva: el Clasicismo
Música subjetiva: el Romanticismo

Tema 7. Impresionismo musical y siglo XX
Impresionismo musical
El siglo XX: las vanguardias

Tema 8. Interculturalidad y música
La música como expresión cultural de los pueblos
La música folklórica
La música étnica

Tema 9. La educación musical escolar
Justificación de la educación musical escolar
Historia y actualidad de las corrientes pedagógico-musicales

Metodología

Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.

Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:

• Trabajos. Se trata de actividades de diferentes tipos: reflexión, análisis de casos, prácticas, etc.
• Participación en eventos. Son eventos programados todas las semanas del cuatrimestre: sesiones presenciales virtuales, foros de debate, test.
• Comentario de lecturas. Es un tipo de actividad muy concreto que consiste en el análisis de textos de artículos de autores expertos en diferentes temas de la asignatura.

En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.

Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:

• Estudio personal
• Tutorías. Las tutorías se pueden articular a través de diversas herramientas y medios. Durante el desarrollo de la asignatura, el profesor programa tutorías en días concretos para la resolución de dudas de índole estrictamente académico a través de las denominadas “sesiones de consultas”. Como complemento de estas sesiones se dispone también del foro “Pregúntale al profesor de la asignatura” a través del cual se articulan algunas preguntas de alumnos y las correspondientes respuestas en el que se tratan aspectos generales de la asignatura. Por la propia naturaleza de los medios de comunicación empleados, no existen horarios a los que deba ajustarse el alumno.
• Examen final presencial

Bibliografía

Bibliografía básica.

• Elorriaga, A. (2015). Música Maestros. Logroño: Editorial UNIR.

El manual básico de esta asignatura ha sido elaborado por la UNIR y está disponible en formato digital para consulta, descarga e impresión en el aula virtual.

Bibliografía complementaria.

Hornbostel, E. M. y Sachs, C. (1914). Systematik der Musikinstrumente. Ein Versuch. Zeitschrift für Ethnologie 46, 553-590.

Sanuy, M. y Pliego, V. (2015). Nueva aula sonora. Madrid: Morata.

Evaluación y calificación

El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:

La calificación se compone de dos partes principales:

El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).

La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.

Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.

Profesorado

Isaac Diego García Fernández

Formación: Doctor en Historia del Arte y Musicología (Universidad de Oviedo). Licenciado en Historia y Ciencias de la Música (Universidad de Oviedo). Diplomado en Magisterio de Educación Musical (Universidad de Alcalá).

Experiencia: Compositor, artista sonoro y director de coros y agrupaciones de música experimental. Profesor de guitarra clásica, canto clásico y canto difónico. Estudió y trabajó en la Experimental Intermedia Foundation de Nueva York.

Raúl Fontes Alayón

Formación: Doctor en Ciencias de la Educación por La Salle Open University. Licenciado en Historia y Ciencias de la Música y Diplomado en Maestro de Educación Musical por la Universidad Autónoma de Madrid. Entre su formación complementaria destacan numerosos cursos sobre pedagogía musical, impartidos por la Orff-Schulwerk Spain, la Sociedad para la Educación Musical del Estado Español (SEM-EE) y el Instituto de Educación Musical (IEM).

Experiencia: Comenzó su experiencia profesional en distintos centros de Educación Primaria y Secundaria de España, así como en escuelas y academias de Educación musical de la Comunidad de Madrid. Desde 2010, es profesor en la Facultad de Educación de UNIR, impartiendo las asignaturas Conocimiento musical, Educación musical y su didáctica en los Grados en Maestro de Educación Infantil y Primaria; así como las asignaturas La Educación musical y la formación integral y Las Tecnologías de la Información y la Comunicación aplicadas a la Educación musical en la Mención en Educación Musical de dichos Grados.

Líneas de investigación: Se basan en el valor formativo y de transformación social de la música. Sus investigaciones se centran en el humanismo de la música, en la creación, adaptación y aplicación de modelos pedagógico-musicales en distintos contextos sociales, donde la música se utiliza como herramienta esencial y eficaz en la formación integral de la persona. También, sus proyectos de investigación se enfocan hacia la innovación docente relacionada con la enseñanza-aprendizaje de la música online.

Orientaciones para el estudio

Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:

1. Desde el Campus virtual podrás acceder al aula virtual de cada asignatura en la que estés matriculado y, además, al aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar. Aquí podrás consultar la documentación disponible sobre cómo se utilizan las herramientas del aula virtual y sobre cómo se organiza una asignatura en la UNIR y también podrás organizar tu plan de trabajo personal con tu profesor-tutor.
2. Observa la programación semanal. Allí te indicamos qué parte del temario debes trabajar cada semana.
3. Ya sabes qué trabajo tienes que hacer durante la semana. Accede ahora a la sección Temas del aula virtual. Allí encontrarás el material teórico y práctico del tema correspondiente a esa semana.
4. Comienza con la lectura de las Ideas clave del tema. Este resumen te ayudará a hacerte una idea del contenido más importante del tema y de cuáles son los aspectos fundamentales en los que te tendrás que fijar al estudiar el material básico. Lee siempre el primer apartado, ¿Cómo estudiar este tema?, porque allí te especificamos qué material tienes que estudiar. Consulta, además, las secciones del tema que contienen material complementario (Lo + recomendado y + Información).
5. Dedica tiempo al trabajo práctico (sección Actividades y Test). En la programación semanal te detallamos cuáles son las actividades correspondientes a cada semana y qué calificación máxima puedes obtener con cada una de ellas.
6. Te recomendamos que participes en los eventos del curso (sesiones presenciales virtuales, foros de debate…). Para conocer la fecha concreta de celebración de los eventos debes consultar las herramientas de comunicación del aula vitual. Tu profesor y tu profesor-tutor te informarán de las novedades de la asignatura.

Recuerda que en el aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.