Presentación

Esta asignatura atiende a los medios y procesos de producción cinematográficos televisivos y radiofónicos. Introduce al estudiante en el sistema de trabajo, estructura y economía de la industria audiovisual, le familiariza con el equipo humano que integra los diversos departamentos de un proyecto, y le permite dominar los procedimientos y las herramientas de trabajo que emplea el departamento de producción durante todo el ciclo de la gestación, comercialización y promoción de una película, series de televisión y programas radiofónicos.

Competencias básicas y generales

• CG1: Capacidad crítica, analítica y reflexiva respecto al hecho comunicativo.
• CG2: Capacidad de analizar los aspectos técnicos y estéticos de los procesos y tendencias de la comunicación en la sociedad contemporánea.
• CG3: Capacidad de aplicar las técnicas y procesos de creación y difusión de información y contenidos en sus distintas fases.
• CG6: Capacidad de analizar e identificar recursos, elementos, métodos y procedimientos empleados en la construcción de imágenes y relatos audiovisuales.
• CG7: Capacidad de comprender la imagen espacial y de las representaciones icónicas en el espacio, tanto en la imagen fija como audiovisual.
• CG8: Ser capaces de establecer relaciones entre imágenes y sonidos, desde el punto de vista estético y narrativo en los diferentes soportes y tecnologías audiovisuales.
• CG9: Capacidad de desarrollar los modelos psicológicos desarrollados para la comunicación y la persuasión.
• CG10: Tener las habilidades y conocimientos suficientes para aplicar las tecnologías y sistemas usados para procesar, elaborar y transmitir los contenidos del proceso comunicativo.

Competencias específicas

• CA31: Conocimiento de la ética y deontología profesional así como del ordenamiento jurídico de la comunicación, que afecta tanto a la práctica profesional como al quehacer del comunicador.
• CA32: Comprensión de teorías, métodos y problemas de la comunicación y sus lenguajes.
• CA33: Capacidad para definir y desarrollar temas de investigación o creación personal innovadora que puedan contribuir al conocimiento o desarrollo del proceso comunicativo o a su interpretación.
• CA34: Habilidad para exponer de forma adecuada (tanto para un público especializado como no especializado) los resultados de la investigación de forma oral o por medios audiovisuales o informáticos conforme a los cánones de las disciplinas de la comunicación.

Competencias profesionales

• CP11: Aplicación de técnicas y procedimientos de la composición visual a los diferentes soportes, partiendo del conocimiento de las leyes clásicas y de los movimientos estéticos y culturales de la historia de la imagen.
• CP12: Análisis del relato audiovisual, considerando los mensajes icónicos como textos y productos de las condiciones sociopolíticas y culturales de una época determinada.
• CP13: Conocimiento de los procesos básicos para la elaboración de una obra audiovisual: creación de guiones, realización, edición, producción y postproducción.
• CP14: Análisis de las estructuras, contenidos y estilos de la programación televisiva y radiofónica, así como las distintas variables influyentes en su configuración y procesos, tanto informativos como de entretenimiento generados por ellos y su influencia en la publicidad audiovisual.
• CP15: Gestión y manejo de bases de datos, tanto de fuentes de información, como de cualquier otro tipo de documentos útiles para la comunicación persuasiva o de entretenimiento.
• CP16: Capacidad y habilidad para expresarse con fluidez aprovechando los recursos lingüísticos y literarios que sean más adecuados a los distintos medios de comunicación.
• CP17: Conocimiento y capacidad para utilizar los recursos y posibilidades específicos de los medios tradicionales (prensa, fotografía, radio, televisión), en sus modernas formas combinadas (multimedia) o nuevos soportes digitales (Internet), mediante la hipertextualidad.
• CP18: Conocimiento de las técnicas de comunicación aplicadas a la persuación.
• CP28: Redactar textos periodísticos de distintos géneros.
• CA39: Asimilar la importancia del buen uso de las fuentes en el periodismo.
• CA40: Identificar los géneros periodísticos y sus principales características.
• CP21: Capacidad y habilidad para dar forma creativa a mensajes persuasivos multimedia.
• CP23: Capacidad de experimentar e innovar mediante el conocimiento y uso de técnicas y métodos aplicados a los procesos de mejora de la calidad y de autoevaluación.
• CP24: Habilidades para el aprendizaje autónomo, la adaptación a los cambios y la superación rutinaria mediante la creatividad.
• CA 25: Utilización correcta, oral y escrita, del castellano.
• CA26: Conocimiento del inglés en el nivel B1 del Marco Común Europeo de Referencia para las lenguas.

Tema 1. ¿Producimos un proyecto?

• Introducción y objetivos
  
• Un proyecto audiovisual debe ser siempre comercial… o al menos debería serlo
  
• Estructura de la industria audiovisual
  
• El riesgo de producir
  
• Fases y calendario de una producción cinematográfica (o televisiva)
  
• Equipo humano de un proyecto audiovisual. Departamentos, responsabilidades y funciones
  
• Referencias bibliográficas

Tema 2. El equipo de producción

• Introducción y objetivos
  
• Productor o productor ejecutivo
  
• Director de producción
  
• Jefe de producción
  
• Otros miembros del equipo de producción
  
• Jerarquía del equipo en diferentes tipos de producción cinematográfica

Tema 3. ¿Qué producimos?

• Introducción y objetivos
  
• Pitching y dosier de ventas
  
• Asistencia a mercados y festivales
  
• Análisis de guiones
  
• Contratación del guionista. Cuestiones de autoría
  
• Referencias bibliográficas

Tema 4. Fuentes de financiación y fórmulas de producción

• Introducción y objetivos
  
• Plan de financiación
  
• Financiación propia, bancaria, capitalización y participación de beneficios
  
• Producciones asociadas y coproducciones
  
• Ventas y preventas a distribuidores y operadores de televisión
  
• Desgravaciones fiscales
  
• Ayudas públicas nacionales
  
• Ayudas públicas regionales, europeas e iberoamericanos
  
• Ingresos publicitarios
  
• Otras fórmulas de financiación: crowdfunding
  
• Referencias bibliográficas

Tema 5. Fase de preproducción

• Introducción y objetivos
  
• Desglose de guion
  
• Búsqueda de localizaciones
  
• Plan de trabajo y plan de rodaje
  
• Day out of days
  
• Presupuesto
  
• Referencias bibliográfica

Tema 6. El rodaje y la postproducción

• Introducción y objetivos
  
• Contratación
  
• Seguros
  
• Orden de rodaje
  
• Parte de producción
  
• Producción en el rodaje
  
• Fase de postproducción
  
• Referencias bibliográficas

Tema 7. Publicidad y marketing audiovisual

• Introducción y objetivos
  
• El productor ante el lanzamiento de una película
  
• Técnicas de lanzamiento
  
• Fases de comercialización de un proyecto audiovisual
  
• Herramientas promocionales
  
• Referencias bibliográficas

Tema 8. Agentes de la industria audiovisual y vías de amortización

• Introducción y objetivos
  
• Agentes de la industria audiovisual
  
• Ventanas de explotación
  
• Fuentes de amortización
  
• Balance
  
• Referencias bibliográficas

Tema 9. La producción radiofónica

• Introducción y objetivos
  
• El proceso previo
  
• El guion radiofónico
  
• El proceso de grabación, edición y montaje
  
• Referencias bibliográficas

Tema 10. La producción radiofónica en Internet

• Introducción y objetivos
  
• Aspectos básicos de la producción radiofónica en Internet
  
• El streaming
  
• El podcast
  
• Referencias bibliográficas

Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.

Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:

• Trabajos. Se trata de actividades de diferentes tipos: reflexión, análisis de casos, prácticas, etc.
• Participación en eventos. Son eventos programados todas las semanas del cuatrimestre: clases en directo, foros de debate.

Descargar programación

Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:

• Estudio personal
• Tutorías. Las tutorías se pueden articular a través de diversas herramientas y medios. Durante el desarrollo de la asignatura, el profesor programa tutorías en días concretos para la resolución de dudas de índole estrictamente académico a través de las denominadas «sesiones de consultas». Como complemento de estas sesiones se dispone también del foro «Pregúntale al profesor de la asignatura» a través del cual se articulan algunas preguntas de alumnos y las correspondientes respuestas en el que se tratan aspectos generales de la asignatura. Por la propia naturaleza de los medios de comunicación empleados, no existen horarios a los que deba ajustarse el alumno.
• Examen final presencial u online

Las horas de dedicación a cada actividad se detallan en la siguiente tabla:

ACTIVIDADES FORMATIVAS	HORAS POR ASIGNATURA	% PRESENCIAL
Clases en directo	15	100%
Recursos didácaticos audiovisuales	6	0
Estudio de material básico	50	0
Lectura de material complementario	25	0
Trabajos, casos prácticos y test de evaluación	29	0
Tutorías	16	30%
Trabajo colaborativo	7	0
Examen final	2	100%
Total	150 horas	-

Bibliografía básica

Los textos necesarios para el estudio de la asignatura han sido elaborados por UNIR y están disponibles en formato digital para consulta, descarga e impresión en el aula virtual.

Bibliografía complementaria

• Ciller, C. Y Palacio, M. (2016). Producción y desarrollo de proyectos audiovisuales. Madrid: Síntesis.
• Linares, R. y Fernández, E. (2016). Principios básicos de la producción audiovisual cinematográfica. Madrid: OMM editorial.
• Pardo, A. (2014). Fundamentos de producción y gestión de proyectos audiovisuales. Pamplona: EUNSA.
• Pardo, A. (2015). Producción ejecutiva de proyectos cinematográficos. Pamplona: EUNSA.

El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:

0 - 4, 9	Suspenso	(SS)
5,0 - 6,9	Aprobado	(AP)
7,0 - 8,9	Notable	(NT)
9,0 - 10	Sobresaliente	(SB)

La calificación se compone de dos partes principales:

El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL U ONLINE Y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO.

La evaluación continua supone el 40% de la calificación final. Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.

Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua permite que realices las que prefieras hasta conseguir el máximo puntuable mencionado. En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.

Sistema de evaluación	Ponderación min - max
Participación del estudiante (sesiones, foros, tutorías)	0% - 10%
Trabajos, proyectos, y/o casos	20% - 40%
Test de evaluación	0% - 10%
Examen final	60% - 60%

Adrià Naranjo Barnet

Formación académica: Graduado en Cine y Medios Audiovisuales por la ESCAC. Máster en Literatura en la Era Digital por la Universidad de Barcelona. Máster en Creación de Guiones Audiovisuales (UNIR). Su tesis doctoral Impacto del estreno único de Netflix en las estructuras propias de la serialidad obtuvo la calificación de sobresaliente cum laude y la mención internacional. 

Experiencia: Coordinador académico y director ejecutivo del Máster Universitario en Creación de Guiones Audiovisuales. También imparte docencia en el Grado en Comunicación (UNIR). Fue jefe del departamento de guion en la escuela de cine Bande à Part (2014-2020) y docente en Educa tu Mirada, el Máster de Literatura Comparada del IL3-UB y, como formador de profesorado, en la Generalitat Valenciana.

Trabaja como guionista tanto para cine como para televisión. Fue galardonado con el premio Filmarket Hub por su proyecto de serie Teoría de Aperturas. También ha ejercido como Script Doctor para productoras y de forma freelance. En el año 2021 debuta como director y productor ejecutivo con el cortometraje Erma.

Líneas de investigación: Publica artículos en revistas de impacto sobre la serialidad, las estructuras narrativas y otros aspectos del guion audiovisual como son la construcción de diálogos o de personajes. Forma parte del grupo de investigación MediART: Narrativas comunicacionales, audiovisuales y artísticas en la sociedad digital (UNIR).

Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:

1. Desde el Campus virtual podrás acceder al aula virtual de cada asignatura en la que estés matriculado y, además, al aula virtual del Curso de introducción al campus virtual. Aquí podrás consultar la documentación disponible sobre cómo se utilizan las herramientas del aula virtual y sobre cómo se organiza una asignatura en la UNIR y también podrás organizar tu plan de trabajo con tu tutor personal.
2. Observa la programación semanal. Allí te indicamos qué parte del temario debes trabajar cada semana.
3. Ya sabes qué trabajo tienes que hacer durante la semana. Accede ahora a la sección Temas del aula virtual. Allí encontrarás el material teórico y práctico del tema correspondiente a esa semana.
4. Comienza con la lectura de las Ideas clave del tema. Este resumen te ayudará a hacerte una idea del contenido más importante del tema y de cuáles son los aspectos fundamentales en los que te tendrás que fijar al estudiar el material básico. Consulta, además, las secciones del tema que contienen material complementario.
5. Dedica tiempo al trabajo práctico (sección Actividades y Test). En la programación semanal te detallamos cuáles son las actividades correspondientes a cada semana y qué calificación máxima puedes obtener con cada una de ellas.
6. Te recomendamos que participes en los eventos del curso (clases en directo, foros de debate…). Para conocer la fecha concreta de celebración de los eventos debes consultar las herramientas de comunicación del aula vitual. Tu profesor y tu tutor personal te informarán de las novedades de la asignatura.

En el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual encontrarás siempre disponible la documentación donde te explicamos cómo se estructuran los temas y qué podrás encontrar en cada una de sus secciones.

Recuerda que en el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Clases en directo, Envío de actividades, etc.