Denominación de la asignatura

Análisis del Siglo XX y XXI
Grado al que pertenece
Grado en Música
Créditos ECTS
6
Curso y cuatrimestre en el que se imparte
Tercer o cuarto curso, segundo cuatrimestre
Carácter de la asignatura Optativa

Presentación

Análisis del Siglo XX y XXI pretende ofrecer un panorama analítico que abarca los comienzos del siglo XX, —en que los compositores intentaban huir del romanticismo decimonónico—, hasta el llamado segundo fin de siècle, es decir, la música de la actualidad desde las décadas de 1980 y 1990.

Por tanto, la asignatura se divide en dos grandes bloques temáticos: en primer lugar, se verán los años 1900-1945, donde se contemplarán tendencias como dodecafonismo, neoclasicismo, atonalidad, música popular etc.; en segundo lugar veremos desde 1945 hasta la actualidad, donde se estudiarán las nuevas tendencias musicales surgidas de la Escuela de Darmstadt, como el seralismo integral o la música textural, así como la música concreta, aleatoria y electrónica; el espectralismo; la aparición de la música minimalista; nueva Simplicidad, nueva complejidad y últimas tendencias de la actualidad.

Análisis del Siglo XX y XXI pretende aportar un buen número de herramientas analíticas acerca de la llamada música contemporánea y, a la par, ofrecer un completo panorama de la evolución de la música durante el siglo XX.

Competencias

Competencias básicas

  • CB1. Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
  • CB2. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
  • CB3. Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.
  • CB4. Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.

Competencias generales

  • CG1. Capacidad de búsqueda, análisis y sistematización de la información.
  • CG2. Capacidad de aprendizaje autónomo y de adaptación a nuevas situaciones.
  • CG4. Capacidad para la toma de decisiones, aplicando los conocimientos a la práctica.
  • CG5. Capacidad para la crítica y la autocrítica.

Competencias específicas

  • CE1. Conocimiento de las coordenadas histórico-sociales en las que se inserta la música.
  • CE2. Dominio del lenguaje musical y sus estructuras con sentido diacrónico.
  • CE3. Habilidad para tratar con rigor las distintas metodologías de análisis del hecho sonoro.
  • CE4. Conocimiento de técnicas de los fundamentos del lenguaje musical.
  • CE5. Reconocimiento de los valores de las músicas de tradición oral empleando metodologías de investigación y difusión específicas.
  • CE15. Capacidad para leer y descifrar las distintas notaciones musicales desarrolladas a lo largo de la historia.
  • CE20. Conocimiento las diferentes técnicas de composición y los sistemas de notificación.
  • CE30. Conocimiento de lenguas extranjeras que permitan el estudio de textos musicales.

Competencias transversales

  • CT2. Capacidad comunicativa (capacidad de comprensión y de expresión oral y escrita).
  • CT4. Capacidad para aprendizaje autónomo.
  • CT5. Capacidad de adaptación a situaciones nuevas.

Contenidos

Tema 1. Panorama de la música antes de la Primera Guerra Mundial
Impresionismo y último romanticismo
El periodo ruso de Stravinsky
Atonalismo: Schönberg

Tema 2. Análisis de la música de entreguerras
Neoclasicismo: Stravinsky, Ravel, Prokofiev
Música popular y folclórica: Los Seis y el resto de Europa
Hindemith
Referencias bibliográficas

Tema 3. Análisis de la música dodecafónica
La técnica dodecafónica: Schönberg
Berg
Webern
Referencias bibliográficas

Tema 4. Análisis de la música en Norteamérica
Ives y Cowell
Un inmigrante europeo: Varèse
Cage

Tema 5. Análisis de la música de Bartók
La sección áurea y la serie de Fibonacci
El sistema axial
La música folclórica

Tema 6. Análisis de la música de Messiaen
Technique de son langague musical
Quatour pour la fin du Temp

Tema 7. Análisis de la música de la posguerra
El horror de la guerra en la música
La escuela de Darmstadt: Webern como referencia
El inicio del serialismo integral
Referencias bibliográficas

Tema 8. Análisis de la música del serialismo integral
Boulez
Stockhausen
Berio
Nono

Tema 9. Análisis de la música de textura
Crítica del serialismo integral
La música de textura
Ligeti
Xenakis
Referencias bibliográficas

Tema 10. Análisis de música concreta, aleatoria y espectralismo
Música concreta
Música aleatoria
Espectralismo

Tema 11. Análisis del minimalismo y nueva simplicidad
Minimalismo: Riley, Rich y Glass
Feldmann
Nueva simplicidad: Górecki y Pärt

Tema 12. Análisis del segundo fin de siècle: nueva complejidad y últimas tendencias
Nueva complejidad: Ferneyhough
Últimas tendencias: Adès, Lindberg, Saariaho, Benjamin y Gubaidulina
El ocaso de los dioses: Ligeti, Stockhausen y Boulez

Metodología

Metodología

Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.

Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:

  • Trabajos, proyectos y/o casos: se trata de diferentes tipos de actividades que conllevan, por ejemplo, búsqueda de información, análisis, resolución de problemas, crítica de lectura, casos prácticos, etc.
  • Participación en eventos. Son eventos programados todas las semanas del cuatrimestre: sesiones presenciales virtuales, foros de debate, test.

En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.

Descarga el pdf de la programación

Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:

  • Estudio personal
  • Tutorías. Las tutorías se pueden articular a través de diversas herramientas y medios. Durante el desarrollo de la asignatura, el profesor programa tutorías en días concretos para la resolución de dudas de índole estrictamente académico a través de las denominadas “sesiones de consultas”. Como complemento de estas sesiones se dispone también del foro “Pregúntale al profesor de la asignatura” a través del cual se articulan algunas preguntas de alumnos y las correspondientes respuestas en el que se tratan aspectos generales de la asignatura. Por la propia naturaleza de los medios de comunicación empleados, no existen horarios a los que deba ajustarse el alumno.
  • Examen final presencial

Las horas de dedicación a cada actividad se detallan en la siguiente tabla:

ACTIVIDADES FORMATIVAS
HORAS
Sesiones presenciales virtuales (clases)

20

Sesiones virtuales asíncronas

    6    

Estudio del material básico

40

Lectura del material complementario

20

Elaboración de trabajos, casos prácticos, test de autoevaluación

39

Tutorías

16

Trabajo colaborativo (Foros)

7

Realización de evaluación final presencial

2

Total

    150 

 

Puedes personalizar tu plan de trabajo seleccionando aquel tipo de actividad formativa que se ajuste mejor a tu perfil. El profesor-tutor te ayudará y aconsejará en el proceso de elaboración de tu plan de trabajo. Y siempre estará disponible para orientarte durante el curso.

Bibliografía

Bibliografía básica

La bibliografía básica es imprescindible para el estudio de la asignatura. Cuando se indica que no está disponible en el aula virtual, tendrás que obtenerla por otros medios: librería UNIR, biblioteca… 

Los textos necesarios para el estudio de la asignatura han sido elaborados por UNIR y están disponibles en formato digital para consulta, descarga e impresión en el aula virtual.


Bibliografía complementaria

Cope, D. (1987). Techniques of the contemporary composer. Nueva York: Schrimer.

Dallin, L. (1992). Techniques of Twentieth Century Composition. Dubuque, Iowa: Brown Company Publishers.

Dibelius, U. (2005). La música contemporánea a partir de 1945. Madrid: Akal.

Griffiths, P. (2010). Modern music and after. Oxford: Oxford University Press.

Howat, R. (1989). Debussy in proportion: a musical analysis. New York: Cambridge University Press.

Lester, J. (2005). Enfoques analíticos de la música del siglo XX. Madrid: Akal.

Locatelli de Pérgamo, A. M. (1972). La notación de la música contemporánea. Buenos Aires: Ricordi.

Morgan, R. (1994). La música del siglo XX. Madrid: Akal.

Morgan, R. (1998). Antología de la música del siglo XX. Madrid: Akal.

Ross, A. (2009). El ruido eterno. Barcelona: Seix Barral.

Vela, M. (8 de junio de 2016). La sección áurea en la música anterior a 1900. UNIR Revista.

Vela, M. (7 de julio de 2016). Diez años sin Ligeti. UNIR Revista.

Vela, M. (10 de julio de 2016). La única fuga de Ravel. UNIR Revista.

Vela, M. (2017). La presencia de Chopin en el ámbito sonoro de Debussy. Sinfonía virtual, 33. Recuperado de http://www.sinfoniavirtual.com/revista/032/index.php

Vela, M. (2017). El arabesco y otros orientalismos en la música de Debussy. Música en clave, 11-3. Recuperado de http://www.musicaenclave.com/vol-11-3-septiembre-diciembre-2017/

Vinay, G. (1977). El siglo XX (Segunda parte). Madrid: Turner.

evaluación

Evaluación y calificación

El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:

0 - 4, 9

Suspenso

(SS)

5,0 - 6,9

Aprobado

(AP)

7,0 - 8,9

Notable

(NT)

9,0 - 10

Sobresaliente

(SB)

La calificación se compone de dos partes principales:

calificación

El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).

La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.

Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.

SISTEMAS DE EVALUACIÓN 
PONDERACIÓN MÍNIMA
PONDERACIÓN MÁXIMA
Participación del estudiante (sesiones, foros)
0%
5%
Trabajos, proyectos y/o casos
0%
30%
Test de autoevaluación
0%
5%
Prueba de evaluación final presencial
60%
60%

 

Ten en cuenta…
Si quieres presentarte solo al examen final, tendrás que obtener una calificación de 5 puntos sobre 6 para aprobar la asignatura.

Profesorado

Marta Vela

Formación académica
Licenciatura en Filología Hispánica. Título Superior en Piano, Dirección de Orquesta, Pedagogía de Piano, Máster en Pedagogía de la Educación Secundaria y actualmente Doctorado en Educación.

Experiencia
Experiencia docente como profesora de música en el Conservatorio Cittá di Roma, en diversas academias, directora de coro de la Coral Zaragoza CAI, entre otros.

Líneas de investigación
Análisis Musical.

Orientaciones para el estudio

Orientación para el estudio

Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:

  1. Desde el Campus virtual podrás acceder al aula virtual de cada asignatura en la que estés matriculado y, además, al aula virtual del Curso de introducción al campus virtual. Aquí podrás consultar la documentación disponible sobre cómo se utilizan las herramientas del aula virtual y sobre cómo se organiza una asignatura en la UNIR y también podrás organizar tu plan de trabajo personal con tu profesor-tutor.
  2. Observa la programación semanal. Allí te indicamos qué parte del temario debes trabajar cada semana.
  3. Ya sabes qué trabajo tienes que hacer durante la semana. Accede ahora a la sección Temas del aula virtual. Allí encontrarás el material teórico y práctico del tema correspondiente a esa semana.
  4. Comienza con la lectura de las Ideas clave del tema. Este resumen te ayudará a hacerte una idea del contenido más importante del tema y de cuáles son los aspectos fundamentales en los que te tendrás que fijar al estudiar el material básico. Lee siempre el primer apartado, ¿Cómo estudiar este tema?, porque allí te especificamos qué material tienes que estudiar. Consulta, además, las secciones del tema que contienen material complementario (Lo + recomendado y + Información).
  5. Dedica tiempo al trabajo práctico (sección Actividades y Test). En la programación semanal te detallamos cuáles son las actividades correspondientes a cada semana y qué calificación máxima puedes obtener con cada una de ellas.
  6. Te recomendamos que participes en los eventos del curso (sesiones presenciales virtuales, foros de debate…). Para conocer la fecha concreta de celebración de los eventos debes consultar las herramientas de comunicación del aula vitual. Tu profesor y tu profesor-tutor te informarán de las novedades de la asignatura.
En el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual encontrarás siempre disponible la documentación donde te explicamos cómo se estructuran los temas y qué podrás encontrar en cada una de sus secciones: Ideas clave, Lo + recomendado, + Información, Actividades y Test.

Recuerda que en el aula virtual del Curso de introducción al campus virtual puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.

Ten en cuenta estos consejos…

  • Sea cual sea tu plan de estudio, accede periódicamente al aula virtual, ya que de esta forma estarás al día de las novedades del curso y en contacto con tu profesor y con tu profesor tutor.
  • Recuerda que no estás solo: consulta todas tus dudas con tu profesor-tutor utilizando el correo electrónico. Si asistes a las sesiones presenciales virtuales también podrás preguntar al profesor sobre el contenido del tema. Además, siempre puedes consultar tus dudas sobre el temario en los foros que encontrarás en cada asignatura (Pregúntale al profesor).
  • ¡Participa! Siempre que te sea posible accede a los foros de debate y asiste a las sesiones presenciales virtuales. El intercambio de opiniones, materiales e ideas nos enriquece a todos.
  • Y ¡recuerda!, estás estudiando con metodología on line: tu esfuerzo y constancia son imprescindibles para conseguir buenos resultados. ¡No dejes todo para el último día!