Presentación

Educación para el arte y la belleza es un curso orientado, en primer lugar, a despertar la capacidad para disfrutar de la belleza (la artística, principalmente, pero también la de cualquier otra naturaleza) al máximo nivel,  con el convencimiento de que esta capacidad no es sólo el medio de un disfrute personal o de un divertimento más o menos intenso, sino un medio formativo de primer orden. La experiencia de lo bello y el contacto con el arte nos humaniza y nos forma.

Debemos ser capaces de servirnos de estas inmensas posibilidades en la labor pedagógica. Para ello, es preciso primero dotarnos, a nosotros mismos, de la capacidad de gozar al máximo de la experiencia estética, de experimentar a fondo esa potencia humanizadora. Éste es el objetivo principal de nuestro curso: educarnos nosotros mismos en el arte y la belleza para después poder educar a otros.

Competencias

Competencias básicas

• CB1. Demostrar que se posee y comprenden conocimientos en una en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
  R.A.1. Describir los contenidos generales relativos a la estética, el arte y las categorías de la belleza
  R.A.2.Valorar los fundamentos pedagógicos y la importancia de un aprendizaje sensibilizado por la creación artística en todas sus vertientes.
• CB2. Saber aplicar los conocimientos al trabajo o vocación de una forma profesional y poseer las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
  R.A.1. Planificar actividades para desarrollar dentro del aula que fomenten la sensibilización hacia el arte y sus distintas formas.
  R.A.2. Dialogar con propiedad de lo artístico vinculado al ámbito de lo pedagógico.
  R.A.3. Mostrar la capacidad de debatir con otros sobre conceptos básicos de la enseñanza artística respondiendo a sus aportaciones, mediante un uso adecuado de los términos y una argumentación coherente.

Competencias generales

• CG1. Conocer las áreas curriculares de la Educación Primaria, la relación interdisciplinar entre ellas, los criterios de evaluación y el cuerpo de conocimientos didácticos entorno a los procedimientos de enseñanza y aprendizaje respectivos
  R.A.1. Conocer a nivel teórico la amplitud de la Educación Artística en Educación Primaria.
  R.A.2. Describir la repercusión que la enseñanza de la educación artística tiene para el aprendizaje integral del alumnado.
• CG5. Diseñar y regular espacios de aprendizaje en contextos de diversidad y que atiendan a la igualdad de género, a la equidad y al respeto a los derechos humanos que conformen los valores de la formación ciudadana.
  R.A.1. Definir los valores de libre interpretación creativa de la obra artística y su relación con el humanismo
  R.A.2. Valorar los modos en que la creación artística y su lenguaje favorecen la sensibilidad hacia la diversidad y la pluralidad y otros aspectos relativos a los derechos humanos.
  R.A.3. Reconocer la relevancia que tiene el aprendizaje artístico a través de un campo de observación, práctica y disfrute como es la creación artística.
• CG10. Asumir que el ejercicio de la función docente ha de ir perfeccionándose y adaptándose a los cambios científicos, pedagógicos y sociales a lo largo de la vida.
  R.A.1. Defender la creación artística como una actividad viva que responde al contexto social en el que tiene lugar su aparición, lo que implica un constante aprendizaje por parte del docente para aplicar estos cambios a la educación dentro del aula.
• CG13. Mantener una relación crítica y autónoma respecto de los saberes, los valores y las instituciones sociales públicas y privadas.
  R.A.1. Desarrollar una visión personal del hecho artístico respetando las pautas y estructuras que han sido establecidas por los artistas.
  R.A.2. Valorar la práctica de la creación artística como una vía para desarrollar una visión crítica y personal del contexto vital.
• CG16. Adquirir hábitos y destrezas para el aprendizaje autónomo y cooperativo y promoverlo entre los estudiantes.
  R.A.1. Valorar las prácticas individuales tanto como las colectivas dentro de lo artístico y atender a los principios pedagógicos que se pueden transmitir con cada una de ellas.

Competencias específicas

• CE55. Conocer el currículo escolar de la educación artística en sus aspectos plástico y visual.
  R.A.1. Proponer actividades que permitan el aprovechamiento de cada uno de los planos que componen la obra artística.
  R.A.2. Comprender la vinculación de la creación artística en sus distintos lenguajes con el aspecto lúdico y con la formación para el ocio creativo.
• CE56. Adquirir recursos para fomentar la participación a lo largo de la vida en actividades plásticas dentro y fuera del aula.
  R.A.1. Definir los contenidos relativos a la experiencia estética y a las consecuencias pedagógicas favorables que tiene su transmisión en el aula.
  R.A.2. Mostrar la posibilidad de transmitir valores y conocimientos tanto emocionales como sensibles y racionales a través de la educación artística.

Contenidos

Tema  1. Caracterización general de la experiencia estética
Un acuerdo entre los sentidos y el espíritu
Desde el asombro a la contenplación
Un goce desinteresado
Un rapto de plenitud liberadora
Una experiencia precaria
Intuición y sentimiento
Complejidad paradójica de la experiencia estética

Tema  2. Fecundidad pedagógica de la experiencia estética
Libertad y vinculación en la formación humana
El encuentro con lo real: los ámbitosde la vida humana
Descubrir la realidad a través de la experiencia estética

Tema 3. La experiencia estética como vía hacia un humanismo integral
Introducción
Obra abierta y arte dialógico
Consecuencias para la visión de lo humano
Prefiguración de la estética lúdico-creativa

Tema  4. La belleza como objeto de la estética
La belleza en la experiencia estética
Caracterización de la belleza: Especies, enigmas y modalidades de belleza
Problemas en torno a la belleza

Tema  5. Los diversos aspectos de la belleza
La belleza en la experiencia estética
Las categorías de lo bello

Tema  6. Teoría lúdico-creativa del arte
El arte ante la crisis cultural contemporánea
Juego y creatividad en el arte
Entreveramiento de ámbitos como fuente de sentido

Tema 7. La estructura de la obra de arte
Los siete planos o estratos de la obra de arte
Sugerencias para la aplicación pedagógica de la estructura de la obra de arte

Tema 8. La racionalidad propia del arte
La plasmación de ámbitos hace surgir la verdad del arte
Racionalidad propia de la experiencia artística

Tema 9. Estética y Ética
Ética y Estética en el desarrollo humano
Eticidad de la obra de arte
Consecuencias pedagógicas

Tema 10. Ideal del arte como ocio creativo
El ocio como ámbito de desarrollo humano y plenificación
El arte como vivencia de ocio
Consecuencias pedagógicas: educar para el ocio creativo

Tema 11. Educar para el arte y la belleza
El valor formativo de la educación para el arte y la belleza. Síntesis
La educación para el arte y la belleza en la práctica. Orientaciones

Metodología

Las actividades formativas de la asignatura se han elaborado con el objetivo de adaptar el proceso de aprendizaje a las diferentes capacidades, necesidades e intereses de los alumnos.

Las actividades formativas de esta asignatura son las siguientes:

• Trabajos.Se trata de diversos trabajos repartidos a lo largo del cuatrimestre. En el Aula virtual encontrarás toda la información sobre cómo desarrollarlos y cómo y cuándo entregarlos.
• Participación en eventos.Son eventos programados todas las semanas del cuatrimestre: sesiones presenciales virtuales, foros de debate, test, etc. También puedes encontrar la información necesaria para participar en los eventos en la programación semanal y en el Aula virtual.
• Comentarios de lecturas. Es un tipo de actividad muy concreto que consiste en el análisis de textos de artículos de autores expertos en diferentes temas de la asignatura.

En la programación semanal puedes consultar cuáles son las actividades concretas que tienes que realizar en esta asignatura.

Estas actividades formativas prácticas se completan, por supuesto, con estas otras:

• Estudio personal
• Tutorías. Las tutorías se pueden articular a través de diversas herramientas y medios. Durante el desarrollo de la asignatura, el profesor programa tutorías en días concretos para la resolución de dudas de índole estrictamente académico a través de las denominadas “sesiones de consultas”. Como complemento de estas sesiones se dispone también del foro “Pregúntale al profesor de la asignatura” a través del cual se articulan algunas preguntas de alumnos y las correspondientes respuestas en el que se tratan aspectos generales de la asignatura. Por la propia naturaleza de los medios de comunicación empleados, no existen horarios a los que deba ajustarse el alumno.
• Examen final presencial

Bibliografía

Bibliografía básica

Manual de la asignatura:

• LÓPEZ QUINTÁS, A.  (2004): La experiencia estética y su poder formativo. Bilbao: Universidad de Deusto. ISBN: 978-84-748-5928-7.

Únicamente los primeros capítulos del manual están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO* y para consulta, descarga e impresión), con el objetivo de que puedas empezar a estudiar la asignatura.

Tema 1 y 4

• PLAZAOLA, J. (2007): Introducción a la Estética: Historia, Teoría, Textos. Bilbao: Universidad de Deusto. ISBN: 978-84-748-5191-5. Capítulo II de la segunda parte (páginas 283–311); Capítulo III de la parte segunda (páginas 313–342). Los capítulos están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO*)

Actividad tema 2

• López Quintás, A. La experiencia estética fuente inagotable se formación humana. Extraído el 20 de noviembre desde http://www.hottopos.com/convenit6/quintasarte.htm

Tema 3, 6 y 11

• En este tema deberás estudiar los apuntes elaborados por la UNIR, que están disponibles en el aula virtual.

Tema 5 y 6

• LÓPEZ QUINTÁS, A. (1998): Estética de la creatividad. Madrid: Editorial Rialp. ISBN: 978-84-321-3212. Capítulo 2 y 3 (páginas 30–61). Capítulos XVIII y XIX (págs. 257-280)
  Los capítulos están disponibles en el aula virtual (bajo licencia CEDRO*)

Actividad tema 6

• Abad Molina, J. El placer de jugar para transformar. El texto está disponible en el aula virtual.

Actividad tema 8

• Del Pliego, B. y Fisher, A. (2009):Espacios y lugares de Antonio Gamoneda. Extraído el 20 de noviembre desde http://farogamoneda.blogsome.com/2009/04/14/espacios-y-lugares-de-antonio-gamoneda-un-articulo-de-benito-del-piego-y-andres-fisher/

Bibliografía complementaria

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1971): Metodología de lo suprasensible II. El triángulo hermenéutico. Madrid: Editora Nacional.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1993): La formación por el arte y la literatura. Madrid: Rialp.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1994): Cómo formarse en ética a través de la literatura. Madrid: Rialp.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1997): Literatura y formación humana. Madrid: San Pablo.

LÓPEZ QUINTÁS, A. (1999): Inteligencia creativa. El descubrimiento personal de los valores. Madrid: BAC.

Evaluación y calificación

El sistema de calificación se basa en la siguiente escala numérica:

La calificación se compone de dos partes principales:

El examen se realiza al final del cuatrimestre y es de carácter PRESENCIAL y OBLIGATORIO. Supone el 60% de la calificación final (6 puntos sobre 10) y para que la nota obtenida en este examen se sume a la nota final, es obligatorio APROBARLO (es decir, obtener 3 puntos de los 6 totales del examen).

La evaluación continua supone el 40% de la calificación final (es decir, 4 puntos de los 10 máximos). Este 40% de la nota final se compone de las calificaciones obtenidas en las diferentes actividades formativas llevadas a cabo durante el cuatrimestre.

Ten en cuenta que la suma de las puntuaciones de las actividades de la evaluación continua es de 6 puntos. Así, puedes hacer las que prefieras hasta conseguir un máximo de 4 puntos (que es la calificación máxima que se puede obtener en la evaluación continua). En la programación semanal de la asignatura, se detalla la calificación máxima de cada actividad o evento concreto puntuables.

Orientaciones para el estudio

Obviamente, al tratarse de formación online puedes organizar tu tiempo de estudio como desees, siempre y cuando vayas cumpliendo las fechas de entrega de actividades, trabajos y exámenes. Nosotros, para ayudarte, te proponemos los siguientes pasos:

1. Desde el Campus virtual podrás acceder al aula virtual de cada asignatura en la que estés matriculado y, además, al aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar. Aquí podrás consultar la documentación disponible, que te ayudará a recordar cómo se utilizan las herramientas del aula virtual y organizar tu plan de trabajo personal con tu profesor-tutor.
2. Observa la programación semanal. Allí te indicamos qué parte del temario debes trabajar cada semana.
3. Ya sabes qué trabajo tienes que hacer durante la semana. Accede ahora a la sección Temas del aula virtual. Allí encontrarás el material teórico y práctico del tema correspondiente a esa semana.
4. Comienza con la lectura de las Ideas clave del tema. Lee siempre el primer apartado, ¿Cómo estudiar este tema?. Consulta, además, las secciones del tema que contienen material complementario (Lo + recomendado y + Información).
5. Dedica tiempo al trabajo práctico (sección Actividades y Test). En la programación semanal te detallamos cuáles son las actividades correspondientes a cada semana y qué calificación máxima puedes obtener con cada una de ellas.
6. Te recomendamos que participes en los eventos del curso (sesiones presenciales virtuales, foros de debate…). Para conocer la fecha concreta de celebración de los eventos debes consultar las herramientas de comunicación del aula vitual. Tu profesor y tu profesor-tutor te informarán de las novedades de la asignatura.

Recuerda que en el aula virtual de Lo que necesitas saber antes de empezar puedes consultar el funcionamiento de las distintas herramientas del aula virtual: Correo, Foro, Sesiones presenciales virtuales, Envío de actividades, etc.